PAOLO ROVERSI

«ME ENCANTAN LAS FOTOS QUE CONSERVAN UNA SENSACIÓN DE MISTERIO, UE NO LO REVELAN TODO A LA VEZ, QUE NO SE DESVELAN INMEDIATAMENTE, SINO QUE GUARDAN UN CIERTO MISTERIO, UNA ESPECIE DE SECRETO»

- Galia Loupan

Lucie de la Falaise, París, 1990. Impresión al carbón.

Jóvenes etéreas con moños desordenados; ojos fuertes y profundos... Las mujeres de Paolo Roversi son innegables. Sus imágenes desafían el tiempo y poseen la calidad y el aura de los primeros daguerrotipos y autocromos de finales del siglo XIX, al tiempo que muestran a las mejores top models y la moda más vanguardista de la época. En sus imágenes, actualmente expuestas en una exhibición pionera en el Palais Galliera, vemos nombre tras nombre evocador, rostro tras rostro icónico: Yamamoto, Comme des Garçons, Galliano, Alaïa... Kate Moss, Naomi Campbell, Guinevere Van Seenus, Inès de la Fressange, Natalia Vodianova... Todas ellas han pasado por el mítico Studio Luce, en el distrito 14 de París. En este modesto edificio de una tranquila calle adoquinada, nos reunimos con él para hablar de su juventud, su trabajo y de cómo Marie Claire cambió su vida.

Tami Williams, Christian Dior F/W 1949-1950, París, 2016. Impresión al carboncillo.

Mencionaste en tu exposición que el primer encargo de Marie Claire fue muy importante para ti, y que "saltaste de alegría" cuando recibiste esa llamada en 1977... En aquella época, la legendaria Claude Brouet dirigía Marie Claire, una de las primeras revistas de moda para las que trabajé. Cuando llegué a París en 1973, tenía muy pocos contactos. Y la primera serie importante que realicé para