Desde un parabús de la ciudad de méxico, Harley Quinn incita con la mirada a los potenciales pasajeros, bat en mano, una seductora pero chiflada bomba de alta peligrosidad con coletas bicolor y tatuajes. Deadshot mira amenazador –dicen que donde pone el ojo, pone la bala– desde otro parabús, con un halo luminoso que invita a conocer el lado salvaje de los supervillanos convertidos en superhéroes. Caminar por el lado bestia de la vida siempre ha sido más divertido y Escuadrón Suicida se perfila como una de las cintas más grandes del verano, expandiendo los confines del universo DC en pantalla. Inaugurando el ciclo con la muy discutida Batman v Superman: El origen de la justicia y dando seguimiento con la animada The Killing Joke, Warner se adentra en una empresa por demás ambiciosa: Reescribir personajes que han latido en el corazón de la cultura popular durante varias décadas, dándoles un cariz contemporáneo que tiene a los fans al borde del asiento por diversas razones. Amén de las constantes comparaciones entre cómics y cintas, una cosa es cierta: El filme, a cargo del director David Ayer, tiene la oportunidad de llevar más allá la oscuridad por la que apuesta esta nueva generación de adaptaciones de cómics a la pantalla.

Múltiples reportes retrataban a Ayer como responsable de instigar pleitos y confrontaciones entre los miembros del elenco a fin de extraer el carácter más auténtico de los personajes, tal como ocurriera durante su periodo en la silla del director para