AKADEMİSYEN, KÜRATÖR, YAZAR VE SANAT DANIŞMANI PROF. DR. MARCUS GRAF "BİENALLER, SANATIN VE DÜNYANIN DURUMUNU YANSITIR"

Dünyanın en önemli sanat organizasyonlarından biri olan Venedik Bienali neden önemli? Bu senenin diğer yıllardan farkı ne? Bienaller, sanata bakış açımızı geliştirir mi? Tüm bu soruların ve daha fazlasının cevabı, Sanatla Randevu Kurucu Ortağı Ayşe Kaynarcalı'nın Prof. Dr. Marcus Graf'la HELLO! için yaptığı özel söyleşide.

- AYŞE KAYNARCALI

Bu yıl 18 Nisan’da kapılarını açan ve 24 Kasım’a kadar gezilebilecek 60. Venedik Bienali, dünyanın en büyük ve önemli sanat etkinliklerinden biri. 80’den fazla ülkenin katılımıyla uluslararası sanatın görücüye çıktığı bu önemli platformu Sanatla Randevu Kurucu Ortağı Ayşe Kaynarcalı’nın sorularıyla akademisyen, küratör ve sanat yazarı Prof. Dr. Marcus Graf’tan dinliyoruz.

Ayşe Kaynarcalı: Sevgili Marcus, Sanatla Randevu Ailesi ile birçok kez Venedik Bienali’ne geziler düzenledik. Sizin Venedik Bienali’ne bakış açınızı öğrenebilir miyiz?

Marcus Graf: Bugün, 129 yıllık bir tarihin ardından Venedik Bienali hâlâ dünyanın en büyük ve önemli bienallerinden biri olmaya devam ediyor. Bu, sanatı kutlayan ve çağdaş sanattaki en son trendleri görme fırsatı sunan bir etkinliktir. 80’den fazla ülkenin katılımıyla geniş kapsamlı sergi, uluslararası sanat dünyasının durumuna dair bir içgörü sağlar. Özellikle 29 ülkenin sanatçılarının ayrı pavyonlarda sunduğu ‘Giardini Bahçesi’ bölümünü çok değerli buluyorum. Sergilenen eserlerin sanatsal kalitesi, serginin kendisi ve eserlerin üretimi çok yüksek seviyede.

A. Kaynarcalı: Her bienalin farklı bir teması var. Bu temalar genellikle çağdaş sanatın güncel sorunlarına, toplumsal meselelere veya sanatsal ifade biçimlerine odaklanıyor. Son dönemlerde çevre sorunları, kimlik politikaları ve dijital sanat gibi konuların ön plana çıktığını görüyoruz. Temaların belirlenmesindeki en temel etken nedir?